lollipop是什么意思中文翻译_lollipop是什么暗示

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5.求！请各位推荐好看的穿越小说

6.谁给我些关于王子（prince）的一些介绍~~

一天一天更爱你；你hold住吗；hold不住；爱情如此简单。《忘记2011 》；爱情买卖；飞机场、全世界宣布爱你、不分手的恋爱、专属味道、好安静、某人、累不累、放不下、坏女孩、电话里的秘密、美瞳、考试什么的都去死吧、友情出演、不良、两个傻瓜、不良、灰色头像、后会无期、轻微、没有你的下雪天。英文的：baby、 never say never。

我最爱听的：飞机场、坏女孩、电话里的秘密、美瞳、考试什么的都去死吧、友情出演、不良、两个傻瓜、后会无期、轻微、没有你的下雪天 、还行、抱歉、好想告诉你、天空、

让我爱你 胡夏

爱的供养 电视剧《宫2之宫锁珠帘》片头主题曲 杜淳

孤独患者 陈奕迅

那些让你死去活来的女孩 陈奕迅

学不会 林俊杰

那些你很冒险的梦 林俊杰

故事细腻 林俊杰

傻子 林宥嘉

T1213121 五月天

我不愿让你一个人 五月天

向上人生路 羽泉

不过情人节 井柏然

新年爽歪歪 大张伟

爱过 海鸣威

北京北京 电视剧《北京爱情故事》片头曲 汪峰

上阵 Twins

秘密 许茹芸

哇哇叫 卓文萱

大还要一起冲 LOLLIPOP F

过天 Twins

有的没的 许哲佩

平凡相依 丁当

逆风的蔷薇 弦子

遗失的心跳 萧亚轩

一个人生活 温岚

深息 杨千嬅

我爱我 萧亚轩

愿 王菲

鱼乐无穷 蔡卓妍

大大的拥抱 A-Lin

谢谢你给我的幸福 张娜拉

曹轩宾-可惜不是你

程响-不再联系

程响-出卖我

巩宏国-深不见底的悲

生命之舞生命之舞舞蹈

五月天——天使你就是我的天使

保护著我的天使

从此我再没有忧伤

你就是我的天使

给我快乐的天使

甚至我学会了飞翔

飞过人间的无常

才懂爱才是宝藏

不管世界变得怎黱样

只要有你就会是天堂

像孩子依赖著肩膀

像眼泪依赖著脸庞

你就像天使一样

给我依赖给我力量

像诗人依赖著月亮

像海豚依赖海洋

你是天使你是天使

你是我最初和最后的天堂

music

music 守护天使 - 爱乐团

Angel 天灰暗了太久

黎明的阳光 是孩子甜蜜的梦

迷惘 悲伤流淌的眼眶

流浪的人啊 快回到家人身旁

这路太长

总会有风浪 而迷失方向

勇敢坚强

My angel 为你歌唱

天使守护在你身旁

带你回到梦的家乡

天真的孩子合着手仰望

不同的天空 有同样的梦想

穿越美丽无限的海洋

带你找回失落的信仰

纯白的翅膀 温暖悲伤泪光

Angel 敲醒天堂的钟啊

雨後的阳光 让孩子露出笑容

家乡 幸福温暖的地方

流浪的人啊 凝望着它的方向

这路太长

总会有风浪 而迷失方向

勇敢坚强

My angel 为你歌唱

天使守护在你身旁

带你回到梦的家乡

天真的孩子合着手仰望

不同的天空 有同样的梦想

穿越美丽无限的海洋

带你找回失落的信仰

远航的风帆它已经起航

纯白的翅膀 指引着方向

天使守护在你身旁

带你回到梦的家乡

天真的孩子合着手仰望

不同的天空 有同样的梦想

穿越美丽无限的海洋

带你找回失落的信仰

远航的风帆它已经起航

纯白的翅膀 指引着方向

天使守护在你身旁

感受幸福感受阳光

世界总不会只充满悲伤

张开了翅膀飞向梦中的天堂 专属天使——————我不会怪你对我的伪装

天使在人间是该藏好翅膀

人们愚蠢鲁莽而你纤细善良

怎能让你为了我被碰伤

小小的手掌厚厚的温暖

你总能平复我不安的夜晚

不敢想的梦想透过你的眼光

我才看见它原来在前方

没有谁能把你抢离我身旁

你是我的专属天使

唯我能独占

没有谁能取代你在我心上

拥有一个专属天使

我哪里还需要别的愿望

小小的手掌大大的力量

我一定也会像你一样飞翔

你想去的地方就是我的方向

有我保护笑容尽管灿烂

wo要不是你出现

我一定还在沉睡

oh绝望的以为生命只有黑夜

哪里怕：

不一样的节奏(Lollipop的精神 从不害怕犯错)

不一样的承诺(Lollipop的精神 从不失去自我)

不一样的我真实的感动(Lollipop的精神

从不放弃追求)

撼动着我 不懦弱(Lollipop的精神

Lollipop Yo 哪里怕 Yo 哪里怕)

Lollipop梦想比谁都大 失败不退缩哪里怕

冒险犯难 勇往直前 傻瓜哲学家

Lollipop心脏比谁都大 就算天塌下都不怕

奋战到底 相信自己 梦想在眼前发着光

跟我一起疯狂 全年都不打烊

把所有梦想都放在自己手上

快乐要分享 难过要收藏

嘿 真朋友就是不一样

责任在肩上 帅气不能隐藏

虽然不够杀 但是不能太瞎

人生有时候 要奋力一搏

不管未来会怎样

今天 就要一起出发 体验世界的变化

在太阳升起的 灿烂梦想天堂

oh oh 充满无限希望

拿掉虚假伪装 纯真是种力量

躲在心里深处 藏在某个地方

oh oh 我从不曾遗忘 鲍蕾《天使》歌词天使

悄无声息的降落

藏起一对翅膀

没人知道他来的方向 像盛夏一夜结出的果实

似冬天飘然而至的雪花

他的美

笼罩着圣洁的光 他微笑

动人心弦

他皱眉

牵人肺腑 他的举动依据天堂的方式

有着稚气未脱的诚实与执着

他没有想过要征服什么

却吸引了所有的渴望和梦想

天使

路过晴空也路过风雨 咆哮的风给他坚毅和勇敢

冷酷的雨教他忍耐和宽容

水晶球里的天使并非只出现在平安夜

也不一定永远穿着忠实的白色外套 散发耀眼光芒的翅膀

涂满了他路过的风雨

纯白的翅膀上

也有了

值得骄傲的彩色经历 阳光中的水晶球五彩斑斓

天使不再遥远单调

他可以是媚惑的艳紫

他可以是阴冷的深灰

还可以是奢侈的亮黄

或者

是你梦里的任何一种颜色 如果爱

就祝福他飞得更远

去磨练他的翅膀和年轻的心

为了爱

他会穿过风雨回来

依旧是第一眼映如入你心灵的

那个纯白的天使 羽泉《天使》Kissing away Kissing my tears

My tears from my fear

Running away Running out of my fear

Oh my fear from my fears

是谁 灌溉我浪漫的枯萎

唤醒我纯真的沉睡

是你 品尝我灵魂的香味

包容我未知的错对

You are the angel makes me happy

Show me the sunshine with your own lips

And take away my loneliness

with your smiling face

有爱的翅膀不曾疲惫

有梦想就能远翅高飞 Oh my angel

被爱的身躯不曾疲惫

被吻的双唇不怕眼泪

就算有谁会离开谁

而真爱不会枯萎

You are the angel makes me happy

Reflect the color of my desire

Oh my angel 徐怀钰《天使》la. la..la... y to the u to the k to the i yuki let me see you slide one two three four four three two one come and be the one let me see you run yuki yuki yuki lookie lookie lookie come and be my cookie i love you yuki let me the one love you down rub you down jump around jed be kicking underground 拆开电话看看是不是有人住在里面抱着宇宙战舰睡觉我就会去外太空真的不是故意玩泥巴战全身脏兮兮等我长大以后我会赚钱给你买玩具我就是充满想像力好奇心得第一不要发脾气我说声对不起我们去溜滑梯你就是我的天使看见你我就快乐一二叁木头人不要赖床去学校玩游戏我也是你的天使看见我你就快乐叁二一造飞机我做机翼谁叫我最爱你拆开电话看看是不是有人住在里面抱着宇宙战舰睡觉我就会去外太空真的不是故意玩泥巴战全身脏兮兮等我长大以后我会赚钱给你买玩具我就是喜欢孩子气纯洁天真无比如果不开心我一定告诉你虽然这是秘密蜜蜂嗡嗡嗡嗡飞来飞去正要去作工我们大声唱歌嘻嘻哈哈真是太好听雷声轰隆隆隆象我爸爸打呼的声音汽车噗噗噗噗冒着黑烟不是我放屁 邪恶少年——天使 Verse1 I Need An Angel To Save My Flow 你是否能够听到我在求救

麦克风在角落开始生锈 我的歌词本蒙上一层灰变得陈旧

告诉我应该怎样去承受 一年的努力化成了泡影一无所有

失败的结果低下头 我接受

慢慢地看着青春在自己眼前折旧 嘻哈 HHM 这本杂志让我的专辑都一再被推迟

以为凭借热情就能够维持

你看 那么多热心的读者给我寄来回执

可是 杂志 已经变成历史 变成如烟的往事

回首昨日 恍若隔世

杂志的末日 你说是不是

对我自己命运一种可怕的暗示

也许我的未来也一样暗无天日 活在人世 在这残酷的城市

没有谁 会是属于你的天使 Chorus(X2) 失落的寻求不堪回首 所有哀愁 不再回头

Fly me like an angel,fly me like an angel. Verse 2 You need an angel 我所有的朋友

都在劝我EB Gotta let it go Let it flow

yo 我曾经梦到自己能够

按下时光按钮我们再从头找回节奏

然后 醒来一切依旧

又 一次失败怎么接受 脸上写满忧愁 开始变得优柔

寡断 太乱 我怎么办

怎么看 我都已经不再是原来的那个EB 只是依然

代表梦想在现实面前受伤

寒冷的冬天 让我眼里的世界变得更加凄然 付出的所有努力 证明了我们有多么无力

我说我不做命运的奴隶 到头来还是只有被他奴役

人格快要分裂我受不了阻力

一个战斗的灵魂他的命运叫孤寂 面无表情地站在镜子面前

（看到）镜子里面EB 默默哭泣 Chorus Verse 3 I got an angel 台下的你在挥手

哪怕只剩一个人我演完这场秀

Life is still a struggle 我战斗太久

但我在倒下以前发现身边的战友 yo EB 我们等着你的CD

EB 我们知道你需要激励

EB 我依然听你的奇迹

EB still we believe 每天看一眼 Worap的留言

昨天的伤口就一点一点复原

曾经觉得自己只是残喘苟延

是你们让我不在忧伤里面流连 经历的失败让我彻夜难眠

但一句鼓励能让EB再次一往无前

那些说EB放弃HH音乐的满口胡言

我用这首歌让他们哑口无言 EB依然高喊WORAP

我的天职是坚持RAP

这首歌写给每一个支持EB的你

Y'all my homiez,Y'all my angels 韩红《天使》你一双美的翅膀

在狂风中飞翔

你惊人的力量

让生命这样坚强

无数双眼睛向你投去渴望

祈求吧苍天让人间重还安详

你有一双美的翅膀

在狂风中飞翔

你有惊人的力量

让生命这样坚强

无数双眼睛向你投去渴望

祈求吧苍天让人间重还安详

天使就这样

把幸福降落在人手上

它的微笑和阳光

给人们再生的希望

天使就这样

轻落在人们身旁

用她珍爱的生命

换来人们的安康

当又一个清晨

天边升起太阳

当寒风不在夜晚鸣响

我看到天使金色的翅膀

我看到它们快乐的飞翔

我看到亲人不再忧伤

原来天使就在我身旁

波普艺术到底是什么？可以简单说下吗

1、生命之舞(罗志祥发行专辑)详细资料大全2、民族舞蹈表演主持词3、二十世纪表现主义艺术的先驱是谁？4、蒙克和他的作品5、贝亚的生命之舞是在哪一种场地跳的？车间 田间剧院 街道生命之舞(罗志祥发行专辑)详细资料大全

《生命之舞》是歌手罗志祥的一张音乐专辑，由金牌大风于2011年11月11日发行。生之战：生命是一场战争，自己是唯一的敌人！舞之华：舞台是唯一救赎，全力绽放灵魂之花！

基本介绍

中文名称 ：生命之舞 live tour外文名称 ：Born To Dance Live Tour专辑语言 ：国语专辑歌手 ：罗志祥曲目数量 ：49发行时间 ：2011.11.11音乐风格 ：流行，抒情，舞曲，摇滚唱片公司 ：金牌大风发行地区 ：台湾 专辑信息,音乐作品,专辑介绍,专辑曲目,专辑信息专辑：生命之舞 Live Tour 歌手：罗志祥 发行公司：金牌大风 发行日期：2011.11.11音乐作品 音乐专辑共1张 生命之舞 国语 歌曲49首 发布于 2011-11-11 金牌大风特地邀请罗志祥御用造型师-高翊恒,重金订制3套全新造型,除了预购海报视觉中的“生命图腾战士装”,预购版“生之战 预购限定盘”和正式版“舞之华 正式强袭盘”也斥资60万新台币耗时近2个月讨论,重新设计了黑、白2套,代表生命之舞的战士装。预购版中罗志祥穿上全黑名为“军舞生命霸气装”的专属造型。正式版中则重新打造了一套纯白战衣“竞舞生命战士装”,当中“军舞生命霸气装”延伸了生命图腾的概念,结合军装战斗的元素,充分代表了罗志祥为生命而舞的概念 ; 而“竞舞生命战士装”符合生命之舞概念元素,再依照人体骨骼的脉络手工缝制而成,象征了生命原始的初生概念!罗志祥:“舞蹈对我来说是一种纯粹,而最能代表这种绝对能量就是黑色和白色,单纯而又直接,所以跟造型师讨论以后,我们特地制作了这3套纯粹绝对的生命之舞战士装!”正式版“舞之华 正式强袭盘”中也加赠了罗志祥专属的“LIVE应援卡”,只要打开有音效卡片,就可以听到罗志祥感性的声音诉说:“我从不放弃,因为我拥有你们,答应我,一起陪我走下去!我爱你们。”另外还附赠了“舞之华 *** 册”,完整收录罗志祥“生命图腾战士装”和“竞舞生命战士装”的全新华丽视觉! 专辑介绍生之战/生命是一场战争，自己是唯一的敌人！ 舞之华/舞台是唯一救赎，全力绽放灵魂之花！ 11。11。11 唯一的第一 舞力强袭 华丽发行 超限定!绝舞仅有!! LIVE应援卡/特殊语音卡片，亲声传达罗志祥最想对你说的每字每句 舞之华 *** 册/全新视觉展现亚洲舞王华丽姿态！ 超规格!绝对舞力!! 2DVD全程PRORES422(HQ)广带域影像制作 FULL HD 摄影机录下感动，宛如置身现场的震撼 超精彩!绝赞经典!! 42场巡回/60万人次/全新独白访谈内容 国际级LIVE规格完全称霸！ 「亚洲舞王」罗志祥的「舞法舞天」系列演唱会自2009年开始筹划，2010年正式启动，更在台北小巨蛋创下24小时内连开3场演唱会的惊人壮举，之后更在2011年进化成「舞法舞天之一万零一夜 ENCORE WORLD LIVE TOUR」，演唱会内容更新度高达80%，巡演地区横跨亚洲、美洲和大洋洲，期间历时2年半、总计42场，狂吸60万人次观赏。 为了让歌迷完整体验舞王魅力，唱片公司金牌大风决定再斥资3000万制作 [生命之舞LIVE TOUR] DVD，除了完整收录演唱会的经典内容，全程更以PRORES422(HQ)广带域影像制作，完全依国际级Live Concert制作规格进行。 DVD内容除了经典不灭的LIVE演出，还有苦练许久的乐器表演、无畏挑战张惠妹、蔡依林、萧亚轩三大天后的跳唱组曲、以及重现24H成功连开3场的感动、并收录多场演唱会精华、全新的独白访谈与视觉包装等。 其实这不是一张演唱会实录专辑，而是罗志祥回应所有人生课题的答案； 他说 :『我相信每个人只要用尽生命的全力，就一定能舞出自己的一片天！』 这是无论是否看过演唱会的你，都值得收藏的生命实录！ 此外，舞之华正式强袭盘 还加赠全新视觉的「舞之华 *** 册」以及能亲声传达罗志祥对你说话的特殊录音卡片「LIVE应援卡」，虽然成本极高，但金牌大风唱片公司仍决定 *** 制作以回馈所有歌迷！专辑曲目01．生命之舞-信念 02．Opening Show 03．舞法舞天 04．个中强手 05．精舞门 06．恋爱达人 07．败给你 08．In Your Eyes 09．生理时钟 10．生命之舞-坚持 11．我的音乐启蒙VCR 12．为你写首歌 13．为什么要在一起 14．I Feel Good 15．蝴蝶秀 16．狐狸精 17．生命之舞-精进 18．达浪薛海 Talk Show 19．爱不单行 20．爱转角 21．天后看了也怕怕组曲 22．WOW! 23．生命之舞-开创 24．小提琴独奏 25．好朋友 26．搞笑 27．我不会唱歌 28．习惯就好 29．生命之舞-雄心 30．炫光耀舞雷射秀 31．爱的主场秀 32．一支独秀 33．幸福不灭 34．生命之舞-突破 35．生命之舞 36．Twinkle 37．爱疯头 38．撑腰 39．独一无二 Only You 40．Touch My Heart 41．美丽的误会 42．拼什么 43．一万零一夜 44．Talk/实现 45．组曲 (撑腰 - 罗志祥Lollipop F/Wow - 罗志祥萧亚轩/蝴蝶秀 - 罗志祥黄靖伦/离开地球表面 - 罗志祥五月天/恋爱达人 - 罗志祥小S/任意门 - 罗志祥杨丞琳） 46．撑腰 - 罗志祥/Lollipop F 47．安静/天天 48．爱疯头/我不会唱歌/精舞门 49．拼什么/Ending

民族舞蹈表演主持词

民族舞蹈是每个人民族的民族特色，那么民族舞蹈表演主持词要怎么写呢？不如来参考以下的民族舞蹈表演主持词的相关内容吧！希望大家喜欢！

民族舞蹈表演主持词

第一章 欢聚长阳

浩浩清江，巴土名疆；悠悠人文，是我长阳！

金色九月，溢彩流光；巴楚风流，欢聚长阳！

欢乐的歌儿唱起来，热情的手儿拉起来。远方的客人啊，让我们一起放歌，唱响长阳，唱响清江，唱响荆楚大地！

歌舞《欢聚长阳》

第二章 生命之舞

土家族，是古代巴人的后裔，现有人口800多万，广泛分布在湘、鄂、川、黔、渝等地。清江长阳，是土家族的发祥地，在长期的历史演变中，孕育了灿烂辉煌的土家文化。

这是一个古老的民族用生命的激情演绎的歌舞——摆手舞，展现土家少女的婀娜多姿；长阳山歌，高亢的歌声唱出土家人的粗犷豪放；毛古斯舞，再现远古巴人的原始风情

舞蹈《摆手女儿家》

长阳山歌《花咚咚姐》

舞蹈《生命之舞》

第三章 清江放歌

清江，是鄂西南土家族的母亲河。千百年来，美丽的清江哺育了勤劳朴实的土家人民，每个人的心中都流淌着赞美的歌。

今天，随着经济社会的'快速发展，古老的清江更添靓丽容颜。百里长湖，碧波荡漾；筱风含翠，丹桂流芳；美丽清江，四季如歌；幸福土家，放声歌唱。

男声独唱《我的故乡有条江》

舞蹈《竹枝之声》

舞蹈《土家撒叶儿嗬》

歌伴舞《清江画廊土家妹》

第四章 巴土风情

走进清江长阳，浓郁的巴土风情扑面而来。

木鼓声声，带你追寻巴男楚女的脚印；南曲悠悠，邀您品味郁郁山花的风韵——这独特的巴土风情，从远古走到如今，承载着一方水土的人文风景，熠熠生辉。

舞蹈《木鼓声声》

长阳南曲《土家吊脚楼》

女声独唱《巴土风情》

第五章 锦绣巴山

长阳巴山舞，源自土家族的民间舞蹈，曾荣获中国群星奖广场舞蹈金奖，成为普及最广、最受欢迎的"东方迪斯科"。

"青山绿水相映出，锦绣巴山入梦来。"让我们跳起欢快的巴山舞，预祝湖北省第七届少数民族传统体育运动会圆满成功，祝愿我们的祖国更加繁荣富强。

广场舞蹈《长阳巴山舞》

刚刚的一曲《天路》让我们领略了雪域高原带来的温馨祝福，接下来我们来体会一下异国的火热风情，有请一群热烈奔放的西班牙女郎为大家带来《热情之舞》！

XX。既是这块土地上藏族人民智慧的结晶，也是这块土地上生活的其他各民族人民精神创造的成果。藏族文化既包括XX。 烤肉串时，点燃炭火，待烟尽火旺时，即将串好的羊肉串架在槽上烘烤。 烤羊肉串用的铁杆子也很别致

随着经典的外国歌曲的旋律的落幕，一群藏族姑娘小伙不禁跃跃欲试地要跳上台来，以他们灵活的身姿展示出古老舞蹈的美妙。

XX。用舞蹈祈福未来。 女：亲爱的朋友们，首先进入今天晚会的第一篇：新年迎好运。请欣赏的由针织公司带XX。 他们给我们带来的了又优美的藏族舞蹈《哈达琴》，他们是真正的希望之星，让我们用热烈的掌声欢迎他们！

刚才我们欣赏过了喜庆的民族舞，动感的街舞，热情的藏族舞，下面让我们再去领列一下彝族舞蹈的风情。

二十世纪表现主义艺术的先驱是谁？

挪威画家爱德华·蒙克(1863~1944)，堪称二十世纪表现主义艺术的先驱。他出生于挪威洛顿。童年时父母双亡的经历在其心灵深处打下不可磨灭的印记。这使他早年画下了许多以疾病与死亡为主题的作品。他曾在克里斯蒂安尼(今奥斯陆)工艺美术学校学习，1885年第一次旅法，学习印象派的画风，后又受到高更、劳特累克及“新艺术运动”的影响，导致了其画风的重大变革。1892年他应邀参加柏林艺术家协会的展览，由于形象怪异，其作品在德国引起激烈反响，画展只开了一周即关闭了。为此，以利伯曼为首的自由派退出艺术家协会，成立了柏林分离派。这一行动使蒙克大受鼓舞，从此在德国定居下来，直到1908年。这16年是蒙克艺术发展的重要阶段，也是其艺术臻于成熟的时期。他在忧郁、惊恐的精神控制下，以扭曲的线型图式表现他眼中的悲惨人生。他的绘画，对于德国表现主义艺术产生了决定性的影响，他成了“桥派”画家的精神领袖。评论家指出：“蒙克体现了表现主义的本质，并在表现主义被命名之前就彻底实践了它。”

1890年，他开始着手创作他一生中最重要的系列作品“生命组画”。这套组画题材范围广泛，以讴歌“生命、爱情和死亡”为基本主题，采用象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。蒙克1893年所作的油画《呐喊》，是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。在这幅画上，蒙克以极度夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷，以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情，表现得淋漓尽致。蒙克自己曾叙述了这幅画的由来：“一天晚上我沿着小路漫步——路的一边是城市，另一边在我的下方是峡湾。我又累又病，停步朝峡湾那一边眺望——太阳正落山——云被染得红红的，象血一样。“我感到一声刺耳的尖叫穿过天地间；我仿佛可以听到这一尖叫的声音。我画下了这幅画——画了那些象真的血一样的云。——那些色彩在尖叫——这就是‘生命组画’中的这幅《呐喊》。”

在这幅画上，没有任何具体物象暗示出引发这一尖叫的恐怖。画面中央的形象使人毛骨悚然。他似乎正从我们身边走过，将要转向那伸向远处的栏杆。他捂着耳朵，几乎听不见那两个远去的行人的脚步声，也看不见远方的两只小船和教堂的尖塔；否则，那紧紧缠绕他的整个孤独，或许能稍稍地得以削减。这一完全与现实隔离了的孤独者，似已被他自己内心深处极度的恐惧彻底征服。这一形象被高度地夸张了，那变形和扭曲的尖叫的面孔，完全是漫画式的。那圆睁的双眼和凹陷的脸颊，使人想到了与死亡相联系的骷髅。这简直就是一个尖叫的鬼魂。“只能是疯子画的”，蒙克在该画的草图上曾这样写道。

在这幅画上，蒙克所用的色彩与自然保持着一定程度的关联。虽然蓝色的水、棕色的地、绿色的树以及红色的天，都被夸张得富于表现性，但并没有失去其色彩大致的真实性。全画的色彩是郁闷的：浓重的血红色悬浮在地平线上方，给人以不祥的预感。它与海面阴暗处的紫色相冲突；这一紫色因伸向远处而愈益显得阴沉。同样的紫色，重复出现在孤独者的衣服上。而他的手和头部，则留在了苍白、惨淡的棕灰色中。

画中没有一处不充满动荡感。天空与水流的扭动曲线，与桥的粗壮挺直的斜线形式鲜明对比。整个构图在旋转的动感中，充满粗犷、强烈的节奏。所有形式要素似乎都传达着那一声刺耳尖叫的声音。画家在这里可以说是以视觉的符号来传达听觉的感受，把凄惨的尖叫变成了可见的振动。这种将声波图像化的表现手法，或许可以与凡高的名作《星夜》中力与能量的图像化表现相联系。蒙克在这里，将那由尖叫所产生的极度的内在焦虑，转化为一种令人信服的抽象意象。如此，他将其画面上的情感表现几乎推向了极致。

1890年以后，蒙克全身心地投入其大型的“生命组画”的创作中去。他把这一组画称为“一首关于生命、爱情和死亡的诗歌。”而作于1899—1900年的油画《生命之舞》，可谓这套大型组画中的核心之作。“生命组画”中的一系列作品，以及相关的一批版画作品，可以自由地互相联系起来，而没有明确的叙事次序。可以说，它们都朝着这幅《生命之舞》中央那一对寓意性的拥抱慢舞的恋人形象而汇聚。它们同时也涉及年轻与单纯、衰老与忧愁的主题，另外，除了“跳舞”，还涉及了生与死、贪欲与繁殖，以及忧郁、忌妒的主题。因而，“生命组画”成了一部揭示现代人心理状态和生存状态的画卷。

在《生命之舞》这幅油画中，画家描绘了一群在河岸边草地上醉然起舞的人们。三位女性形象在画面上占据主要位置。她们分别象征着女性生涯的三个不同阶段。左侧穿白裙的那个是一位处女，红润的面颊泛着微笑，就象她面前那枝盛开着的花儿。其长裙的白色象征着少女的纯洁。而与其呈对比的，是右侧的妇人形象。她双手交叠，面露忧郁神色，显得十分孤独。她的深色长裙，象征着其内心的暗淡与哀伤。这两个女性形象，都面朝画面中央的那对沉醉在舞乐中的男女。他们漫无目的、旁若无人地迈着舞步，那女子卷曲的秀发和长裙，将其男伴缠绕。而男子的黑色衣服，则将女子的红色衣裙衬托得更加夺目，使她看起来显得异常妖娆和充满诱惑。那衣裙的红色，在这里象征了人生短暂的喜悦。背景中，两对放荡的跳舞者，象征着那种更为卑贱的生活。悬挂在空中的一轮圆月(或许是太阳)，在水面映出其长长的、宽宽的倒影，象鬼魂的眼睛。这也是男性的象征。这一母题在蒙克的其他作品中更清楚地显示了其象征的含意。

在这组女性三部曲中，明确的含义通过象征性的意象和色彩而得到强化。主题、形式以及象征内涵，在这里协调统一，预示了女性从少女的天真无邪，到成熟期的春风得意，再到逝去青春后的理想破灭的人生之路。

蒙克和他的作品

达利（西班牙）

内战的预感（油画生命之舞， 100 厘米× 99 厘米， 1936 年，私人收藏）　

达利（ 1904 — 1989 ）出生于西班牙巴塞罗那的菲圭拉斯，早年在马德里美术学院学习，受到“形而上绘画”的影响，后崇拜英国拉菲尔前派的精细描绘。达利在学生时代就行为异于常人，爱穿奇装异服，其乖僻性格引人注目。达利因而因势利导，把他这种怪异之处运用到他的艺术之中，尤其在加入超现实主义之后，他的艺术个性得到充分发挥。

超现实主义是达达主义的变体和继续。达达主义产生于第一次世界大战以后，是战争对于一部分人们在精神意识上所引起破坏与变态的产物。超现实主义产生于 1924 年，最初由法国作家布洛东在巴黎发表第一篇超现实主义宣言而得名。以后，受文学的影响，产生了超现实主义的绘画。它的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，以写实的手法呈现出荒诞的、离奇的画面。超现实主义绘画的理论依据是柏格森的“非理性主义”和哲学家弗洛依德的“精神分析学”。

在这幅画中，达利将人体各部位重新进行正常人难以想象的组合，从上臂长出小腿和脚，从大腿长出前臂和手。这样怪诞、高大、恐怖的梦境形象，表现出人的贪欲——已把肉体变成自傲的怪胎，这是人类自我耗费的象征。它渗透着作者对人类生存行为的体验，是人类不负责任的发动战争和自我毁灭的病态行为的梦态形象转译。正像柏格森说的，“这样一种梦幻，并非由个别人的幻想产生，而是整个社会所梦见的”。

蒙克（挪威）

呐喊（油画， 91 厘米× 74 厘米， 1893 年，奥斯陆国立美术馆藏）　

这幅画的作者蒙克（ 1863 — 1944 ）是表现派最重要的代表人物。出生在挪威洛顿的一个名门望族。 5 岁时母亲去世， 15 岁时姐姐去世，成年后，父亲和一个弟弟又相继离世，一系列的家庭不幸，给蒙克的心灵留下了一道深而黑的疤痕，对他的艺术起着决定性的影响。

这幅作品充分发挥了色彩的作用。那种阴惨的血红色和浓重的深蓝、墨绿色，形成一个湍急的漩涡，紧紧包围着画中处于极度痛苦的男子，好像是呐喊回声。正在高呼的人的面孔实际已经变形，凝视的眼睛、凹陷的面颊，使人想起象征死亡的骷髅头，所有的线条都趋向这个中心，仿佛全部的景色都分担着这声呐喊的痛苦和刺激。这里必定发生了什么可怕的事，整幅画面充满了低沉、恐怖、神秘的气息，使人产生了强烈的不安。画中人物形象显然是病态的、神经质的，人物看不见的内心世界在作品中居然被表达得如此强烈，超过了任何以往看起来“真实”、“逼真”的作品。这就是表现派的特征生命之舞：色彩鲜明、强烈，线条和笔触大胆、奔放，而且使人感到刺激和动荡不安，体现出以蒙克为代表的表现派画家对资本主义社会的厌恶和失望。

《生命之舞》

创作于1900年的《生命之舞》是画家的重要代表作品，它由早期的《生命》组画的主题发展而来。表面看去，画上描绘的是海边人们跳舞的情景，然而它并不止如此，其中具有深刻的含义和象征意义。在画面的前景上，坐着等距而对称地安排了四个人物，左边一位身穿白底红花裙的少女站立在那里，红彤彤的脸颊上露出无邪的表情，身旁一枝娇嫩的花正含苞待放，这一切象征着少女的天真、纯洁与无暇。正中一对男女情侣随着音乐起舞，少女身着明亮的红裙，象征着炽热的爱情和燃烧的情欲。画面右边，一位身着黑衣的年老妇女双手紧合地孤独地站着，她面容憔悴、满脸忧郁地看着中间的那对舞伴，露出人生如梦、希望破灭、无限感叹的神情。再后面是三对不同的跳舞者，有的在翩翩起舞，有的在热情拥抱，有的强凑着去吻亲吻女伴的脸。更远处海滩边，一位白衣少女正看着这对起舞的人们。画面各样不同的姿势表达了人生各个阶段不同的心态，加上深蓝色天色天空上一轮入海的落日及倒影，更增强了画面神秘的气氛和象征性的色彩。

蒙克作于1900年的油画《生命之舞》，以舞蹈的瞬息来表达生活哲理。画面中人物和环境都有着深刻的象征意义：画面左边身着白色衣裙的姑娘和草地上生长的小花，象征青春、纯洁和美丽；中间一对拥抱起舞的男女象征燃烧着的爱情；右边一位身着黑色长裙的中年妇女，正陷入悲哀与失落之中。背景中还有不同的舞者被欲望所驱使，依然疯狂和激动。画家以不同心态的人物，形象地反映出人类欲望、成功与绝望的三个生命环节，以揭示生命的过程以及内心世界的变化。蒙克艺术的主要成就在于，对某种不确定的内心痛苦和抑郁情调绘画的研究。

贝亚的生命之舞是在哪一种场地跳的？车间 田间剧院 街道

生命之舞是在河岸边草地上跳生命之舞的。

生命之舞生命之舞，挪威表现主义画家爱德华·蒙克在1899年到1900年创作的油画作品，描绘生命之舞了一群在河岸边草地上醉然起舞的人们。三位女性形象在画面上占据主要位置。她们分别象征着女性生涯的三个不同阶段。

爱德华·蒙克(Edvard Munch，1863-1944)，挪威表现主义画家。生命之舞他对心理苦闷的强烈的，呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起生命之舞了主要的影响。《呐喊》(挪威语Skrik，也译作《尖叫》，作于1893年)，是蒙克最著名的代表作，被认为是存在主义中表现人类苦闷抑郁的偶像作品。蒙克在世纪之交时期创作了交响乐式的"生命的饰带"(The Frieze of Life)系列，《呐喊》属于这个系列。这个系列涉及了生命、爱情、恐惧、死亡和忧郁等主题。 蒙克通过这些主题来表现他切身经历的对生存和死亡的感受，比如《病中的孩子》(1886年，蒙克去世的姐姐苏菲的肖像画)、《病室里的死亡》(1893年)、《绝望》(1893-94年)、《吸血鬼》(1893-94年)、《焦躁》(1894年)、《灰烬》(1894年)、《生命之舞》(1900年)，每一幅画都极端强烈地传达着画家的感觉和情绪，所描绘的具体对象的细节被简化，而情绪则被夸张，对象本身成为一种所要表现情绪的载体，虽然它们依然还是具象的。那种迷途的欲望深渊和无法逃脱的死亡阴影、生命的焦躁和无奈交织在一起。蒙克作品的惊人表现力量来自于对艺术家内心世界的不加掩饰的忠实表达。

棒棒堂王子的绝密资料

波普艺术

波普艺术 50年代中期以后的十年中，在美国和英国发展出一个新的艺术流派，称为"波普艺术"。被冠以"波普艺术家"的这些人在这段时期的创作中都有一个共同的特征，他们以流行的商业文化形象和都市生活中的日常之物为题材，采用的创作手法也往往反映出工业化和商业化的时代特征。造成波普艺术的元素并非到处都有，战后英美的城市文化是其生长的特殊土壤。只有与这种城市文化接触密切的艺术家才能抓住波普艺术特有的格调和表现手法。

人们认为狭义的波普艺术发源于英国，而不是美国。1952年末，一群年轻的画家、雕塑家、建筑师和评论家在伦敦当代艺术学院召开会议。这个自称为"独立派"的团体，着重围绕大众文化和它的含义加以讨论，如西方**、空间小说、广告牌、机器之美等等，这些现象都是当时被认为是反美学的种种状况。这个团体迷恋新型的城市通俗文化，特别为美国的表现形式所吸引。一方面，当时的美国在英国人眼里，是一个从尼龙制品到新的摩托车什么都好的理想国。另一方面，40年代的英国艺术界笼罩着严肃的浪漫主义努力奋斗的气氛，而英国波普艺术就是对它的。

1956年，"独立派"举办了题为"这就是明天"的展览。展览上最有感染力、对艺术史最有影响的作品是汉密尔顿（Richard Hamilton）在入口部分放置的一幅招贴画，名为‖到底是什么使今日的家庭如此非凡迷人？‖（图1）。画中是一间现代公寓，里面有从画报上剪下的一个肌肉丰满的男子和一个傲慢的女人。公寓里有大量的文化产品：电视、带式录音机、放大的连环画书封面、一个福特徽章和一个真空吸尘器的广告。透过画里的窗户可以看到一个**屏幕，正在放映**《爵士歌手》中艾尔·乔尔森的特写镜头。男子手上还拿着一支其大无比的棒糖，糖上有三个很大的字母POP。波普艺术（Pop Art）一词就由此而来，POP既是英文棒糖lollipop一词的词尾，又可以看作是"流行的、时髦的"一词（popular）的缩写。

在美国，波普艺术又是对50年代占统治地位的抽象表现主义的。一方面，抽象表现主义的作品被看作是艺术家个人独特个性的展现，它是完全个人的、主观的和精神上的，它强调艺术的纯洁性，成为一种精神贵族的艺术。另一方面，由于这种精神性是寓于即兴的挥洒之中，而且是完全个人的，许多后来者们纷纷模仿，于是这"高雅"的艺术又似乎人人都做得来。可惜大多数这类的作品都只有令人眼花缭乱的画面，而难显现精神。可说是"眼看多，实在少"。波普艺术则针对抽象表现主义的问题，大胆地尝试新的材料、新的主题、新的形式。60年代，波普艺术轰轰烈烈地把"生活"、把现代的都市生活带进了博物馆和画廊。使"波普"这一称号得以流行世界的第一次集体展览是1962年在悉尼·贾尼斯画廊举办的"新现实主义艺术家"展，它将这一潮流的艺术家汇集在一起（也包括了欧洲艺术家）。紧接着是1963年举办的两个展览："六画家展览"和"流行形象展"。

某种程度上讲，美国的确影响了世界上所有的波普艺术。由于美国商业文化的强大势力，几乎在世界上任何一个国家都可以看到好莱坞**，吃到麦当劳的汉堡包，它渗透到许多文化当中而成为可以消费的流行文化。从另一个角度讲，波普艺术又是"工业"艺术。罗伊·利希滕斯坦（Roy Lichtenstein）曾说道："由于美国受工业化和资本主义化的冲击更重更快，其价值观念似乎更为扭曲……我想我创作的意义在于说明它是工业性的，这也是整个世界的方向。欧洲不久也将如此，因此，波普艺术将不是美国的，它将是全球性的。"

波普艺术抵制了一位著名批评家的格言：伟大的艺术必须是艰深的艺术。波普艺术家常常采用拼贴或者批量复制的手法，看起来比较容易。"波普艺术是速溶咖啡，是近代**中的宽银幕，它不是僧侣统治之下的拉丁文，它是通俗艺术。"波普艺术的感染力和它的范围一样广阔，它接纳一切，接纳生活中一切更为普通的方面。它仍然是艺术，但绝不是为艺术而艺术。

提到英美的波普艺术，首先要提到的是美国人劳申伯格（Rauschenberg）和约翰斯（Jasper Johns），以及英国人里查德·汉密尔顿（Richard Hamilton）。劳申伯格1925年出生于德克萨斯州，40年代末在巴黎儒莱因学院学习。他早期曾受抽象表现主义的影响，在50年代初期画过一系列全白的画，上面唯一的图像就是观赏者的影子。后来他又画了一系列全黑的画，但这些画法并不是他的首创。后来他朝着"组合绘画"的方向发展，采用生活中的寻常之物构成画面--啤酒瓶、废纸盒、旧轮胎、报纸、照片、绳子、麻袋、枕头等等。画布和固定在画布上的物品组成作品，‖床‖（图2）即是这类的典型作品。作者干脆把睡袋和枕头挂在画布上，然后再在上面甩些颜料。他这样在作品中使用现成品的目的，是要打破艺术与生活的界限。正如他所说："绘画是艺术也是生活，两者都不是做出来的东西。我要做的正处在两者之间。"同时，他的作品都留有抽象表现主义的痕迹，常常就有恢弘的气魄。

劳申伯格的这种艺术哲学是受到在黑山学院工作时结识的实验艺术家约翰·凯奇（John Cage）的影响。他1951年认识凯奇，两人交往甚密。凯奇从禅宗的角度影响劳申伯格："判断是无意义的，因为不存在此物比他物更好的事实，艺术也不应该和生活不同，而是生活中的一种行为。"

在劳申伯格的创作生涯中，一直保持着与周围的都市和技术社会的联系，他的这种"集成"式的手段极能反映出关于一个时代的丰富图像，比如在‖符号‖（图3）中，我们可以看到所有具有美国60年代特征的信息，明星总统肯尼迪、黑人领袖马丁·路德·金、越战士兵、登月宇航员，以及追求性解放的嬉皮士等等。

约翰斯的生涯与劳申伯格有许多相同之处，在他们发展的关键时刻两人曾合用一间画室。约翰斯以采用单独而平凡的形象出名，一排数字（图4-1）、靶子（图4-2）、美国国旗（图5）、美国地图等等，这些成了波普艺术的经典之作。他之所以选择这类形象，就是因为他认为它们不会再产生任何能量了。他所要强调的是"绘画就是它本身，而不是任何其他物体的再现"。

约翰斯无意于通过作品表达对艺术或者社会的批评。在他看来，艺术家想做什么是他个人绝对的自由，不该受到因顾及评价而产生的限制。他认为在大多数情况中，作品会被误解和错用，艺术家不能控制形势和他的作品被评价的方式，对于这种有趣的情况他毫不介意。他的一件著名的雕塑就是用铁复制了两个啤酒罐（图6），人们常常理解为这是对社会某种现状的批判。但实际上这次创作纯属偶然。"当时我正在用小物件制作雕塑--手电筒和电灯泡。然后发生了这样一个故事，威廉·德库宁不知怎么被我的经纪人弄得很恼火，他说：'那个狗小子，你给他两个啤酒罐，他也能卖出去。'我听了这句话就想：'多好的雕塑--两个啤酒罐。'这似乎完全适合我当时的口味，因此我就干了--然后我的经纪人就卖了它们。"

在英国的波普艺术运动中，与美国的劳申伯格和约翰斯地位相当的艺术家是里#查德·汉密尔顿。三个人在对达达主义的浓厚兴趣上更为近似。汉密尔顿的个人成长过程对他的艺术作为产生了重要的影响。与其他多数艺术家相比，他实际上是一位自学成才者。他14岁小学毕业后就开始从事广告工作，同时在多所艺术学校读夜校。他的教师经历成为对他的绘画生涯的又一有力影响，他长期教授设计课，这使他格外注重解决问题的能力，而且还使他常常是一个实用主义者。1957年他曾说过他所追求的品质是通俗、短暂、消费得起、风趣、性感、噱头、迷人，还必须是廉价的，能大批量生产的。

虽然汉密尔顿广泛使用美国题材，但他并不是一个美国式的艺术家。他总是愿意对自己的作品做解释，有时解释得十分详尽。例如作品‖她‖是许多广告画面的汇集："羊角"牌电冰箱的照片、吸尘器和其他电器的广告，还有钉在墙上的《绅士》杂志的。对于这件作品汉密尔顿附有一段很长的说明："50年代艺术中的女性是不合时宜的--她让我们想到阴沟里的气味，病态的发胖、粉红色的叉腿、模样愚蠢而又*荡，一点也不像美术作品外冷峻女人的形象。那种女人确实是*荡的，在表现起时尤其机智巧妙。尽管配上最贵重的首饰，人们仍不过是把她看成时髦的附属品。从广告的角度来说，一个女子最糟糕的莫过于她不能姿态高雅地与所处的环境达成和谐--女人与环境的协调正如她本人与她所著的衣着和谐一样，能决定我们对她的评价。到处充斥着性，在成批生产的富有魅力的奢侈品中可找到它的象征--肉一般的塑料和光滑而更具肉感的金属。"

稍后创作的‖我梦想白色的圣诞节‖把一个**镜头做了一系列的精心转换。特别之处是，汉密尔顿用彩色负片代替了彩色正片，将影片中的白人歌手换成了黑人歌手，讽刺性地暗示了这位歌手所唱的歌名。不过，这种讽刺成分并没有排除怀旧情绪。汉密尔顿的作品和其他英国波普艺术家的作品一样，带有淡淡的伤感色彩，这使他的作品与美国波普艺术家的作品相比，显得妩媚有余而侵犯性不足。

style="font-size: 18px;font-weight: bold;border-left: 4px solid #a10d00;margin: 10px 0px 15px 0px;padding: 10px 0 10px 20px;background: #f1dada;">美式波普插画-现代商业插画的风格

[编辑本段]-[个人资料]

贵族气质、年纪最小的「王子」

贵族般优雅气质深获女孩们的青睐。头脑聪颖，学校成绩优秀，是个外表谦卑有礼，骨子里很有主见的男孩。

中文名字: 邱胜翊(王子)

英文名称: Prince

生 日: 1989/4/14

年龄：19

星座：白羊座

出 生 地: 台北

血 型: O型

身 高: 176cm (2008年3月FANS杂志)

体 重: 55kg (2008年3月FANS杂志)

鞋子尺寸: 9.5

生 肖: 蛇

兴 趣: 篮球..上网..看杂志

专 长: 跆拳道..田径..演戏

优 点: 要求完美..积极态度

缺 点: 急性子..情绪化

家族成员: 父母、弟（棒棒堂毛弟,原名邱翊橙）

幸运数字: 8

绰号小名: 修正液

觉得自己是什么样的一个人: 追求完美

觉得自己最有魅力/好看的部位: 眼睛

最喜欢的演员: 金城武

最喜欢的歌手:周杰伦

喜欢的食物: 樱桃..西瓜

讨厌的食物: 苦瓜..茄子

最近热衷的事物: 模范棒棒堂

理相的异性类型: 有气质的女生

最欣赏的艺人：许玮伦、梁咏琪、周杰伦、SMAP

最喜欢的打扮:黑白搭配

最喜欢的音乐:抒情类歌曲

最想去的国家:加拿大跟日本

最喜欢的饮料:柠檬红茶

最喜欢的季节:秋天

最喜欢的**:《铁达尼号》&《向左走向右走》

座右铭:人因梦想而伟大

未来的梦想: 成功的艺人

教育程度：大学

自我介绍: 嗨~大家好我是Prince王子

很感谢大家对棒棒堂的支持

你们的祝福我都会谨记在心

希望大家都还是可以继续为我们加油喔!!!

[编辑本段]-[家族.博客.讨论区.后援会.中文网]

家族网址

台湾博客网址

官方讨论区

亚洲后援会

棒棒堂中文网

棒棒堂全球后援会

编辑本段]-[出演戏剧]

姐姐来了(小短剧)

爱情来了(小短剧)

黑糖玛奇朵 饰 王子 (全13集）

恶作剧2吻 饰 阿诺

6楼后座2 饰 大明星 (6棒客串)

黑糖群侠传 饰 令狐聪

[编辑本段]-[所出专辑]

专辑名称：七彩棒棒堂

发行日期：2007-02-01

● 3首单曲

1）「七彩棒棒堂」—07年第一首最young、最high、最有元气的单曲。也是棒棒堂07年跨年及V Power演唱会上卖力热唱的新单曲。为了实现所有的梦想，绝不退堂！不管世界多大多麼地疯狂，棒棒堂都会勇敢去闯！

2）「梦想号」—Edwin年度广告主题曲。

3）「爱情学测」—在青涩的岁月里，面对爱情到底该使坏还是乖。棒棒堂们用最年轻真诚的心，唱出属于年轻世代的爱情观。

● 2首REMIX

4）七彩棒棒堂混音版

5）梦想号混音版

● DVD

1）我们的铁人训练：棒棒堂努力向上的VOCAL、舞蹈训练。

2）梦想实现的第一步：棒棒堂们录制EP的过程、平面拍摄跟EP定装；12月2日出道记者会花絮、12月9日参加[V] power演唱会的后台密集追踪、合宿等独家精华片段。

3）「七彩棒棒堂」特典花絮：「七彩棒棒堂」MV拍摄的幕后花絮。

专辑名称：七彩棒棒堂 无敌庆功版

发行日期：2007-03-09

EP内含5首歌 + 3首单曲

1）「七彩棒棒堂」—07年第一首最young、最high、最有元气的单曲。也是棒棒堂07年跨年及V Power演唱会上卖力热唱的新单曲。为了实现所有的梦想，绝不退堂！不管世界多大多麼地疯狂，棒棒堂都会勇敢去闯！

2）「梦想号」—Edwin 年度广告主题曲。

3）「爱情学测」—在青涩的岁月里，面对爱情到底该使坏还是乖。棒棒堂们用最年轻真诚的心，唱出属于年轻世代的爱情观。

2首REMIX

4）七彩棒棒堂混音版

5）梦想号混音版

「七彩梦想之旅」DVD

《第一棒》小金刚追星全程直击

棒棒堂6个男孩无敌挑战一步一脚印完成全台44 场签唱&活动

《第二棒》棒棒堂自拍自演七彩私密DV

棒棒堂最私密、最搞笑、最有趣、最不为人知、最惊奇的一面，完全不假他人之手，由棒棒堂6人亲自操刀，发想一个主题并运用DV 拍出其他伙伴们2min 的小短片。

《第三棒》完成梦想的99天

由棒棒堂6人担任特派员透过镜头带著粉丝们从出道记者会2006/12/2 起至改版发片2007/3/9 这段最值得纪念的99天说起……。所有棒棒堂在这99天接触过的人、事、物、地点，各种对棒棒堂来说最具有代表性、纪念性、象徵性的一切全部毫不保留公开。

《第四棒》超值精彩完整MV独家珍藏

1）梦想号

2）爱情学测

3）七彩棒棒堂

专辑名称：黑糖玛奇朵 偶像剧原声带

发行日期：2007-08-31

棒棒堂+黑涩会

亚洲最“棒”！“涩”艺双全！

史无前例合体出辑

两大偶像团体 联手入侵 超人气校园偶像剧『黑糖玛奇朵』

2007最有诚意 超值得收藏偶像剧原声带

黑糖玛奇朵偶像剧 原声带CD+DVD

KUSO、快乐、期待、爱情 的青春无敌 陪你飞越2007夏天！

★超鲜体验–棒棒堂、黑涩会酷玩PK独一无二双封面！

★超值享受–15首全新曲目CD＋100分钟独家影音DVD

★超哈珍藏–16张写真随身卡＋两大人气团唯一合体限量元气学年历

（p.s元气学年历为唱片行通路购买随专辑限量附赠）

曲目：

1、Intro-黑糖变奏

2、黑糖秀

3、苦茶七分甜

4、微酸协奏曲

5、爱情玛奇朵

6、水晶玛琪朵

7、黑糖放电

8、Hello爱情风

9、晶冻苦茶

10、摇滚吧！爱情

11、暴走猪头

12、大猪头

13、甘草猪头

14、玛琪朵奏呜曲

15、苦茶

专辑名称：哪里怕（影音合体版）

发行日期：2007-12-28

只要有勇气！只要肯努力！

天大、地大、我们不怕！！

2007年终人气压轴！

Lollipop棒棒堂 首张 国语专辑

曲目：

1、哪里怕

2、梦想巴士

3、我已经长大

4、幸福就好

5、变身三分钟

6、那一天

7、跟著我的TEMPO

8、Make Me A Fool

9、我们之间

10、YES

专辑名称：哪里怕（初回小巨蛋限定版）

发行日期：2007-12-28

只要有勇气！只要肯努力！

天大、地大、我们不怕！！

2007年终人气压轴！

Lollipop棒棒堂 首张 国语专辑

★初回小巨蛋限定版–「哪里怕」专辑CD+DVD

+ 1/26 Lollipop哪里怕小巨蛋演唱会门票

专辑名称：哪里怕-限量炫光珍藏版

发行日期：2008-02-01

炫光珍藏特仕包装（炫光纸盒+透明彩绘套装）

棒棒堂歌迷必备，绝对珍藏：

；CD -独家收录「苦茶」棒棒堂男声演唱会先听版

；DVD-一次拥有「我们之间」、「哪里怕」、「梦想巴士」完整MV及幕后花絮

-特别收藏「6棒小巨蛋演唱会前夕心情纪实」

超值加赠-2008棒棒堂新希望书签

-小巨蛋演唱会6棒感性独白完整信函

专辑名称：梦想出发 闪耀小巨蛋演唱会DVD

发行日期：2008-06-06

梦想出发 闪耀小巨蛋演唱会DVD

~棒棒堂 梦想出发 闪耀小巨蛋全纪录~

Lollipop成军一年 他们的第1次

棒棒堂的 梦想 努力 认真 全力以赴

你们的 掌声 笑声 泪水 激励Lollipop勇往直前！

《友情V势力全员集合?黑涩会美眉、模范十四棒、黑人、元卫觉醒等》

6/6 梦想发光 全面发売

曲目：

1、夏日初体验

2、哪里怕

3、那一天

4、跟著我的TEMPO

5、棒棒堂Solo秀---

终极毁灭舞（阿纬+黑角）

模仿迈克杰克森（敖犬）

跆拳道舞（王子）

Capoeira舞+炫光扯铃秀（威廉）

篮球舞（小杰）

6、Make Me a Fool（小煜）

7、Can’t Take My Eyes Off Of You（小煜+元卫觉醒）

8、美眉组曲：我爱黑涩会+幸福的泡泡+我要爱的好+Shake It Baby（黑涩会美眉）

9、苦茶

10、爱情玛奇朵

11、模范棒棒堂舞蹈PK1-唯舞独尊（模范十四棒）

12、模范棒棒堂舞蹈PK2-一支独秀（模范十四棒）

13、「向偶像男团致敬」组曲

14、梦想号

15、变身三分钟

16、幸福就好

17、我们之间

18、梦想巴士

19、七彩棒棒堂

20、「棒棒堂梦想出发闪耀小巨蛋演唱会」奋力幕后秘辛

黑糖群侠传“里悳单曲《对不起》

进入QQ音乐排行榜中。

〖☆→绯闻〗

黑girl的鬼鬼（吴映洁）： 因拍《黑糖玛奇朵》两人感情颇好，台前幕后暧昧不断，两小无猜羡煞旁人。互选时鬼鬼无一例外选择王子，而王子大部分也都选择鬼鬼，据其他美眉爆料本不会撒娇的鬼鬼却会用娃娃音跟王子讲话，对王子的称呼也是“我的王子”，王子本人也多次承认与鬼鬼感情不同其他人。虽说有节目效果的成分，但两人互动的暧昧细节引来众多粉丝，目前已有人数相当可观的“鬼王”迷（又称“翊洁”）,同时在“2008最佳荧幕情侣”的票选中名列前三。

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波普艺术的发展历程是什么样的？

60年代的美国成为世界“

波普

”艺术的中心。美国立国时间很短,没有太多的传统包袱,美国式的实用主义精神与大众文化有着密切的联系。开朗和进取的国民性格使美国人比英国人更容易接受“波普”艺术和设计。自

第二次世界大战

以前杜尚将“现成品艺术”带到美国,便使美国在战后抽象表现主义艺术泛滥的同时也出现了“波普”艺术,像罗伯特·劳申贝格采用现成物品所进行的创作,便表明抽象表现主义艺术向“波普”艺术的转变。劳申贝格极力将艺术与非艺术结合在一起,他提倡“艺术家与环境合作”,“与环境合作便是与大自然合作,工艺技术便是‘当代的大自然’”。他曾组织一所“环境与技术实验公司”,以“促进工业、技术与艺术的不可避免的合作”。1985年罗伯特·劳申贝格在中国举办展览时展出的“波普”作品

《无题·中国》

。作品采用拼贴的方法,除了图中两把巨大的**油布伞表示艺术家所引起的联想以外,并没有什么特殊的含义。1962年,包括罗伊·利希顿斯坦、克莱斯·奥登伯格、

安迪·沃霍尔

等一批“波普”艺术家举办展览,标志着美国的“波普”艺术和设计真正成为具有影响的潮流。1968年,纽约举行了一次现代艺术展览,不少“波普”艺术家展出了自己设计的灯具、家具和其他“波普”艺术品。1970年奥登伯格设计了一套充气沙发,具有宇宙飞行风格的影响。同年在

日本大阪

举行的世界博览会上,美国的“波普”艺术家与设计家、工程技术人员合作,布置了一个为“

百事可乐

”作广告的展厅,创造出了令人震惊的效果。1966年格纳·斯瑞恩设计的“波普”玻璃器皿,色彩鲜丽的装饰条纹反映出“波普”艺术在国际的广泛传播。

现代商业插画的风格

当大多数人对于插画的理解还停留在“小人书”、“连环画”、“儿童画册”等低端文化产品的时候,插画却以迅雷不及掩耳之势渗透进人们生活的方方面面,从人们津津乐道的动漫大片到手边唱片的封面设计、乃至超市里不经意的商品logo,插画及其衍生物无处不在。人们可以不必翻看辞典便每天切身体会着“插画”的意义。我们仍需要澄清商业插画的概念:“为企业或产品绘制插图,获得与之相关的报酬,作者放弃对作品的所有权,只保留署名权的商业买卖行为,即为商业插画。”

事实上,插画在现代生活中的威力来源于“艺术”与“商业”。商业插画作为广告传播的一种形式是现代商业活动的重要组成部分。大多数商业插画是委托创作,有明确的创作目的;它同时伴随着印刷技术的发展被大量复制;商业插画离不开大众传媒这一传播载体——这些特点注定了它总是打着强烈的时代烙印和文化特征。

商业插画之流行文化

关于商业插画的兴盛,要追溯到二战后、欧洲各国因物质极度匮乏而停滞设计业的发展,而这时,美国的商业设计却蓬勃发展起来。它一开始就显示出与欧洲设计不同的出发点——并不是只为收入丰厚的阶层设计,而是立足于普通民众与大众消费。高尚与精致已不再重要,多变的式样、夸张的装饰手法与低廉的价格才是人们追求的。与之相应的是出版行业的繁荣,《读者文摘》、《生活》、《时代》周刊等刊物风靡全球,且都有超过百万份的发行量。这些杂志印刷越来越精美,并把大量的广告灌输给消费人群,激发他们的消费欲望,客观上刺激了商业插画的需求,加之图形语言天然的易读性使商业插画的应用越来越广泛。商业插画的应用也从书籍插页扩展到各类时尚杂志、户外广告、包装设计、影视广告等方面,流行文化是今天商业插画的主要领域。

20世纪五六十年代,青少年成为流行文化消费的主体,并在70年代成为推动西方社会变化的主力军。这一代年轻人生长在丰裕时代,受过良好的教育,对于新生事物的狂热追随以及对于传统价值观的冷漠都与他们的父辈完全不同,他们更热衷于摇滚乐、波普艺术、嬉皮文化等。商业插画在这个时期也受到了各种流行文化的影响,形成了个性鲜明的风格趋向。许多当时标新立异、体现差别的东西,很快被模仿,形成了新的消费风格、形式与时尚。美国波普艺术家约翰斯创作的“靶心”和“国旗”形象,就经常重复地出现于不同的商业插画作品中,已成为代表波普风格的一种视觉符号。嬉皮文化运动中威尔逊设计的具有“新艺术”风格的字体海报作品,由于字体的过分变形而难以识别,但因其体现了嬉皮文化的反文化性,从形式上给人一种怪诞、狂放的感觉,符合嬉皮青年情绪上的要求,因此也被作为一种具有强烈符号化的标识被使用。正是通过对不同流行文化符号的吸收和使用,商业插画成为年轻人表达自己个性观点的手段和区别不同意识形态的有力武器。另一股流行文化的势力来自于日本的动漫插画,它在20世纪80年代后逐渐成熟并在亚洲地区的青少年中流行。这种由动漫插画所带动的电子游戏、动画和玩具产业的兴起已形成了一种文化潮流影响着我们的生活。

商业插画之艺术形式

现代商业插画的形式主要是通过传播媒体进行分类的。大体可以分为三大类:一是印刷传播媒体,二是影视传播媒体,三是网络传播媒体。印刷传播媒体形式的插画主要分为期刊报纸插画、招贴广告插画、产品包装插画和企业形象宣传品插画。这一类形式的商业插画发行量大、传播面广、制作周期短,它可以涉及到人们生活的各个方面,也是用户最为普遍的。影视传播媒体形式的插画主要分布在电视与**中,它与影视广告的区别就在于画面的相对稳定与静止这类形式的插画传播速度快、信息量大、比较性较强。作为影视插画也是各厂家与企业加强对商品进行宣传与推广有力的传播媒介。网络传播形式的插画是随着电脑网络发展起来的新兴的插画形式,它的主要载体就是电脑网络,其特点是形式独特内容互动性强、表现的空间性大。作为新兴的插画形式网络传播媒体的插画也有它的局限性,那就是受众程度的不平均,但是随着时代的发展,这种局限性会逐渐消失。通过分析这三种形式,我们可以看出商业插画作为视觉传达中的一部分必然有它存在的空间,这空间是由社会、商业和文化所给予的。它已经不再是从开始简单的针对特定的信息进行局部传播的艺术形式,而是发展到了传播信息、扩散影响、服务社会的时间、空间和受众面上视觉传达要素。

商业插画的表现手法要讲究插画的大众化和实用化,因此大部分商业插画所采用的表现手法是表现客观事物,它主要分为写实、抽象和混合三种形式。

商业插画之经济产业

对于经济问题,我们就不能不先了解插画产品是如何流通的。事实上,它与任何现代产品一样,在进入市场的过程中需要经过三个环节:生产——销售——消费。

1、插画设计师

身为一个数字时代的设计师,必须要掌握几个基本的绘图工具并熟练运用它们,如Photoshop,Illustrator,flash等,因为大部分的插画约稿都是通过电子文档的格式来交付的。

同时,插画设计师的工作方式更加的自由和多元化。设计师本人可以选择在设计公司中任职,也可以选择自己成立工作室,或者采用业余兼职的方式。由于软硬件、传播手段的高度发达,越来越多的插画创作者开始倾向于以个人的方式介入市场。一些明星插画设计师则大部分是自由职业者。良好的声誉和出色的才能使他们更容易获得业务。

在互联网的时代,制作个人在线作品集的网站,是一种获得客户资源的好办法。它的优势在于可以在任何时间使客户能够看到你的网站并了解你的作品风格,这就为设计师提供了许多潜在的客户群。

2、销售商(销售渠道)

在传统的艺术作品销售渠道中。画商一直起着重要的作用,他一边以挑剔的眼光物色着画家的作品,一边物色着买主来从中得到利润。

插画设计师虽然直接和客户进行商业往来,但是毕竟寻找客户会花费他们大量的时间。所以许多人选择专业的代理公司来代理自己的作品和联系相关业务和展览,这些公司其实就是扮演着画商的角色。

3、消费插画的人群

在消费插画的人群中间会有热心的消费者和偶然消费者的区别。

同样的一件插画产品,不同的人对它的喜爱程度是不同的。比如一本老的“文革”时期的连环画。上了年龄的人会对它表现出浓厚的喜爱,而年轻人则毫无兴趣,这主要是因为对于这本老连环画年轻人没有相关的文化经验。这种文化经验使人们对插画作品所表现的象征意义产生兴趣,这就造成了热心消费者的出现。并且,这部分消费者越是喜爱就越是关注于这类产品,那么它所积累的相关经验与知识就会越多,相比那些偶然的消费者,对于作品的认识角度也是不同的。

商业插画与一般商品不同的,它是一种文化产业。其运作有别于其他产业的自身规则。美国经济学家凯夫斯在《创意产业经济学》中提出了文化产品的纵向区别与横向区别。他指出“文化产品在它们的特性、基调、风格上也都存在着不同,而这些都是独立于购买者对产品质量,评估之外的。用经济术语来说,它们具有横向区别的。当存在横向区别的产品以同样的价格出售时,人们的偏爱程度是不同的。创意性产品通常是纵向区别与横向区别的混合体。”正是文化产品的这个特点才构成了它种类的多样性,消费者也因此从中受益。

商业插画设计常常显示出在不同文化行业间合作的特征,流行漫画作品不仅作为平面出版物大量发行。而且还很可能被改编成动画片,甚至是**和电视剧。这种现象已经演变成为一种趋势。由插画设计引起或者催生出的相关的其他产业都可以被称作“附加值”,这种文化产品附加值的经营也应该被作为插画长期盈利的一部分。在这方面,迪斯尼公司的经验值得借鉴,米老鼠的虚拟形象从漫画书中被搬到屏幕上。并成为杂志、服装、网站等多种文化产品的形象代表,到今天已经成为一个数十亿美元帝国的形象代表。但如何签订合同来准确界定插画及其在其他行业中所产生附加值的盈利分成,对于商业插画产业来说是面临的新问题。

尽管有人至今对艺术与商业的结合不屑一顾,但无可否认的是,他们的结合已有了丰硕的果实,而这一趋势也不可逆转,一如商业插画璀璨而短暂的登场方式,这个时代的态度让人激动又让人深思。

波普艺术到底是什么？可以简单说下吗

波普艺术

波普艺术50年代中期以后的十年中,在美国和英国发展出一个新的艺术流派,称为"波普艺术"。被冠以"波普艺术家"的这些人在这段时期的创作中都有一个共同的特征,他们以流行的商业文化形象和都市生活中的日常之物为题材,采用的创作手法也往往反映出工业化和商业化的时代特征。造成波普艺术的元素并非到处都有,战后英美的城市文化是其生长的特殊土壤。只有与这种城市文化接触密切的艺术家才能抓住波普艺术特有的格调和表现手法。

人们认为狭义的波普艺术发源于英国,而不是美国。1952年末,一群年轻的画家、雕塑家、建筑师和评论家在伦敦当代艺术学院召开会议。这个自称为"独立派"的团体,着重围绕大众文化和它的含义加以讨论,如西方**、空间小说、广告牌、机器之美等等,这些现象都是当时被认为是反美学的种种状况。这个团体迷恋新型的城市通俗文化,特别为美国的表现形式所吸引。一方面,当时的美国在英国人眼里,是一个从尼龙制品到新的摩托车什么都好的理想国。另一方面,40年代的英国艺术界笼罩着严肃的浪漫主义努力奋斗的气氛,而英国波普艺术就是对它的。

1956年,"独立派"举办了题为"这就是明天"的展览。展览上最有感染力、对艺术史最有影响的作品是汉密尔顿(RichardHamilton)在入口部分放置的一幅招贴画,名为‖到底是什么使今日的家庭如此非凡迷人?‖(图1)。画中是一间现代公寓,里面有从画报上剪下的一个肌肉丰满的男子和一个傲慢的女人。公寓里有大量的文化产品:电视、带式录音机、放大的连环画书封面、一个福特徽章和一个真空吸尘器的广告。透过画里的窗户可以看到一个**屏幕,正在放映**《爵士歌手》中艾尔·乔尔森的特写镜头。男子手上还拿着一支其大无比的棒糖,糖上有三个很大的字母POP。波普艺术(PopArt)一词就由此而来,POP既是英文棒糖lollipop一词的词尾,又可以看作是"流行的、时髦的"一词(popular)的缩写。

在美国,波普艺术又是对50年代占统治地位的抽象表现主义的。一方面,抽象表现主义的作品被看作是艺术家个人独特个性的展现,它是完全个人的、主观的和精神上的,它强调艺术的纯洁性,成为一种精神贵族的艺术。另一方面,由于这种精神性是寓于即兴的挥洒之中,而且是完全个人的,许多后来者们纷纷模仿,于是这"高雅"的艺术又似乎人人都做得来。可惜大多数这类的作品都只有令人眼花缭乱的画面,而难显现精神。可说是"眼看多,实在少"。波普艺术则针对抽象表现主义的问题,大胆地尝试新的材料、新的主题、新的形式。60年代,波普艺术轰轰烈烈地把"生活"、把现代的都市生活带进了博物馆和画廊。使"波普"这一称号得以流行世界的第一次集体展览是1962年在悉尼·贾尼斯画廊举办的"新现实主义艺术家"展,它将这一潮流的艺术家汇集在一起(也包括了欧洲艺术家)。紧接着是1963年举办的两个展览:"六画家展览"和"流行形象展"。

某种程度上讲,美国的确影响了世界上所有的波普艺术。由于美国商业文化的强大势力,几乎在世界上任何一个国家都可以看到好莱坞**,吃到麦当劳的汉堡包,它渗透到许多文化当中而成为可以消费的流行文化。从另一个角度讲,波普艺术又是"工业"艺术。罗伊·利希滕斯坦(RoyLichtenstein)曾说道:"由于美国受工业化和资本主义化的冲击更重更快,其价值观念似乎更为扭曲我想我创作的意义在于说明它是工业性的,这也是整个世界的方向。欧洲不久也将如此,因此,波普艺术将不是美国的,它将是全球性的。"

波普艺术抵制了一位著名批评家的格言:伟大的艺术必须是艰深的艺术。波普艺术家常常采用拼贴或者批量复制的手法,看起来比较容易。"波普艺术是速溶咖啡,是近代**中的宽银幕,它不是僧侣统治之下的拉丁文,它是通俗艺术。"波普艺术的感染力和它的范围一样广阔,它接纳一切,接纳生活中一切更为普通的方面。它仍然是艺术,但绝不是为艺术而艺术。

提到英美的波普艺术,首先要提到的是美国人劳申伯格(Rauschenberg)和约翰斯(JasperJohns),以及英国人里查德·汉密尔顿(RichardHamilton)。劳申伯格1925年出生于德克萨斯州,40年代末在巴黎儒莱因学院学习。他早期曾受抽象表现主义的影响,在50年代初期画过一系列全白的画,上面唯一的图像就是观赏者的影子。后来他又画了一系列全黑的画,但这些画法并不是他的首创。后来他朝着"组合绘画"的方向发展,采用生活中的寻常之物构成画面--啤酒瓶、废纸盒、旧轮胎、报纸、照片、绳子、麻袋、枕头等等。画布和固定在画布上的物品组成作品,‖床‖(图2)即是这类的典型作品。作者干脆把睡袋和枕头挂在画布上,然后再在上面甩些颜料。他这样在作品中使用现成品的目的,是要打破艺术与生活的界限。正如他所说:"绘画是艺术也是生活,两者都不是做出来的东西。我要做的正处在两者之间。"同时,他的作品都留有抽象表现主义的痕迹,常常就有恢弘的气魄。

劳申伯格的这种艺术哲学是受到在黑山学院工作时结识的实验艺术家约翰·凯奇(JohnCage)的影响。他1951年认识凯奇,两人交往甚密。凯奇从禅宗的角度影响劳申伯格:"判断是无意义的,因为不存在此物比他物更好的事实,艺术也不应该和生活不同,而是生活中的一种行为。"

在劳申伯格的创作生涯中,一直保持着与周围的都市和技术社会的联系,他的这种"集成"式的手段极能反映出关于一个时代的丰富图像,比如在‖符号‖(图3)中,我们可以看到所有具有美国60年代特征的信息,明星总统肯尼迪、黑人领袖马丁·路德·金、越战士兵、登月宇航员,以及追求性解放的嬉皮士等等。

约翰斯的生涯与劳申伯格有许多相同之处,在他们发展的关键时刻两人曾合用一间画室。约翰斯以采用单独而平凡的形象出名,一排数字(图4-1)、靶子(图4-2)、美国国旗(图5)、美国地图等等,这些成了波普艺术的经典之作。他之所以选择这类形象,就是因为他认为它们不会再产生任何能量了。他所要强调的是"绘画就是它本身,而不是任何其他物体的再现"。

约翰斯无意于通过作品表达对艺术或者社会的批评。在他看来,艺术家想做什么是他个人绝对的自由,不该受到因顾及评价而产生的限制。他认为在大多数情况中,作品会被误解和错用,艺术家不能控制形势和他的作品被评价的方式,对于这种有趣的情况他毫不介意。他的一件著名的雕塑就是用铁复制了两个啤酒罐(图6),人们常常理解为这是对社会某种现状的批判。但实际上这次创作纯属偶然。"当时我正在用小物件制作雕塑--手电筒和电灯泡。然后发生了这样一个故事,威廉·德库宁不知怎么被我的经纪人弄得很恼火,他说:'那个狗小子,你给他两个啤酒罐,他也能卖出去。'我听了这句话就想:'多好的雕塑--两个啤酒罐。'这似乎完全适合我当时的口味,因此我就干了--然后我的经纪人就卖了它们。"

在英国的波普艺术运动中,与美国的劳申伯格和约翰斯地位相当的艺术家是里#查德·汉密尔顿。三个人在对达达主义的浓厚兴趣上更为近似。汉密尔顿的个人成长过程对他的艺术作为产生了重要的影响。与其他多数艺术家相比,他实际上是一位自学成才者。他14岁小学毕业后就开始从事广告工作,同时在多所艺术学校读夜校。他的教师经历成为对他的绘画生涯的又一有力影响,他长期教授设计课,这使他格外注重解决问题的能力,而且还使他常常是一个实用主义者。1957年他曾说过他所追求的品质是通俗、短暂、消费得起、风趣、性感、噱头、迷人,还必须是廉价的,能大批量生产的。

虽然汉密尔顿广泛使用美国题材,但他并不是一个美国式的艺术家。他总是愿意对自己的作品做解释,有时解释得十分详尽。例如作品‖她‖是许多广告画面的汇集:"羊角"牌电冰箱的照片、吸尘器和其他电器的广告,还有钉在墙上的《绅士》杂志的。对于这件作品汉密尔顿附有一段很长的说明:"50年代艺术中的女性是不合时宜的--她让我们想到阴沟里的气味,病态的发胖、粉红色的叉腿、模样愚蠢而又*荡,一点也不像美术作品外冷峻女人的形象。那种女人确实是*荡的,在表现起时尤其机智巧妙。尽管配上最贵重的首饰,人们仍不过是把她看成时髦的附属品。从广告的角度来说,一个女子最糟糕的莫过于她不能姿态高雅地与所处的环境达成和谐--女人与环境的协调正如她本人与她所著的衣着和谐一样,能决定我们对她的评价。到处充斥着性,在成批生产的富有魅力的奢侈品中可找到它的象征--肉一般的塑料和光滑而更具肉感的金属。"

稍后创作的‖我梦想白色的圣诞节‖把一个**镜头做了一系列的精心转换。特别之处是,汉密尔顿用彩色负片代替了彩色正片,将影片中的白人歌手换成了黑人歌手,讽刺性地暗示了这位歌手所唱的歌名。不过,这种讽刺成分并没有排除怀旧情绪。汉密尔顿的作品和其他英国波普艺术家的作品一样,带有淡淡的伤感色彩,这使他的作品与美国波普艺术家的作品相比,显得妩媚有余而侵犯性不足。

谁给我些关于王子（prince）的一些介绍~~

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回答者： xiaokang588 - 助理 二级 12-10 22:24

游戏类：从零开始，流氓高手1，流氓高手2（可以分开看）

玄幻类：兽血沸腾，亵渎，恶魔法则，卡徒

穿越类：庆余年，新宋，重生之官路商途，平凡的清穿日子，发迹，楚氏春秋

修真类：凡人修仙传，幽冥仙途，诛仙，仙遁

无限类：无限恐怖，王牌进化

账本类：盘龙，琴帝（此类书褒贬不一，我以前一直在看，喜欢的书友别拍我，o(∩_∩)o...）

以上书都可谓是精品了，你去看看吧！

异界法神 完本

异界大贤者 （炼金术的传奇 看到你笑 ）

异界兽医 应该可以让你笑到底） 完本

莲花宝鉴 （ 葵花宝典听说了吗不一样的斗神之路 哈哈） 快完本

异界重生之血族狂法师 （VIP阅订过完就知道了）

恶魔法则 跳舞作品

斗罗大陆 唐家三少新作

盘龙 经典

神墓 玄幻经典

大魔王 魔功+亡灵魔法演绎不一样的经典

风临异世

《冒牌大英雄》 作者：七十二编

简介：千载难逢的机会啊！眼见周围没人，胖子一冲动，来不及细想就一跃而起，两手一错，一声轻响， 那帝国士兵的脑袋被硬生生转了一圈.整个人便如被小孩把脖子扭成麻花的破布娃娃一般倒了下 来。第一次，胖子可没这么简单，反手一把匕首插进了这个倒霉士兵的咽喉。

点评：韦小宝式的主角，现在给我的感觉就是主角官不够大，追看到现在还是跑腿的。

《庆余年》 作者：猫腻

简介：一个年轻的病人，因为一次毫不意外的经历，穿越到了一个完全不同的世界，成为伯爵府一个并不光彩的私生子。修行无名功诀，踏足京都官场，继承莫名其妙的商团，且看没有自己身份的私生子，是如何玩转商场、官场、战场以及婚场。

点评：轻松，真实，仿佛自己就在另一个时空——这书给我就是这个感觉。

《宋风》 作者：戒念

简介：静辉作为医务兵莫名其妙的回到了宋朝后，他该如何在这个陌生的时代去生存？改革之路充满了扑朔迷离的变数，王安石、司马光、苏轼……所有的人都在寻找大宋的出路，到底又是谁对谁错？眼前的一切都在锤炼着王静辉走向成熟，重生的蝴蝶是否能够改变历史的走向？请看一个现代医生所演义的《宋风》。

点评：前半段看主角如何白手起点成为大宋首富，后面就是看他培养出来的弟子如何在大宋政局中叱咤风云。

《窃明》 作者：大爆炸

简介：穿越类、明末争霸题材。英雄身负朝野海内之望，魔王胸怀席卷六合之志。战必胜、攻必取，中兴大明，开万世太平——英雄简在两帝之心。言必行，行必果，名扬天下，收四海之心——魔王且行叵测之谋。尸骨漫漫铺就帝王路——流不尽的英雄血，杀不完的仇人头。

点评：如果作品是从主角投毛文龙的逃亡路上开始连载的话，应该会受到更多读者热棒。在一个荒岛上慢慢发展壮大势力，一直是我喜欢看的书。

《一等位面商人》 作者：大漠里的沙子

简介：一次偶然的灵魂穿越，使陈锋成为了异世界的一个落魄小贵族，可幸运的是，陈锋同时也成为了一名神奇的位面商人。位面商人嘛，顾名思义，就是在不同的位面做买卖的家伙！打开一个空间黑洞，把另一个世界的特产贱买过来，随后在自己的世界里高价卖出去；或者搜集自己这个世界的特产，随后倒卖到另一个世界去小到魔法卷轴，大到神格神器，如此倒来倒去，低进高卖，岂不爽哉？

点评：作者用两个位面穿梭的概念巧妙的设置了兴奋点，这是我追看的原因。

亡灵进化专家 小说作者： 大巫师 新书

亡灵的进化之旅

简介V1.02

安德听到了亡灵世界传来的喧嚣：

亡灵领主痛哭：流氓安德会妖术，大家根本挡不住！

死灵君王高呼：亲爱的安德君王，您进化的亡灵，能不能再卖咱几个？

死神狂怒咆哮：渎神的骷髅法师安德，这是亡灵位面，不是你家菜市场！

……

安德委屈非常：尊敬的死神，我这人，最是老实本分忠厚善良，怎么可能做这些？真的，谎言之神她能证明……

武林高手在异世 类别：玄幻 作者：酒品

点评：这是较早的一本了，重生异界大世家、不受重视的子弟早露峥嵘，很喜欢其设定及情节

无敌幸运星 类别：玄幻 作者：开玩笑

点评：人气很旺的老牌YY小说，抛开异能，里面的美人儿令人垂涎

神圣巨龙魔法师 小说作者：吏少一 小说类别：异世大陆

他穿越异世之后成了已经挂掉的魔王和龙族美女的儿子……

他从小被寄养在人类国家，……

他离奇的拥有两位自己从来不愿意乖骑的龙宠……

他不以自己是恶魔王之子而感到惭愧，他对恶魔的评价只是在和名字叫神的一种生物的战斗中失败了一次，如果再来一次，恶魔胜了，那他就是新的神。

他将怎么一步步的由堕落天使进化为具有东方本土气息的异世巨龙,他将怎么去改变魔与神的定位，又是怎么去完成那个连神灵都望而止步的愿望……

武当传人在异界

一个武术世家的独子，无意中来到剑与魔法横行的异界。作为一个与众不同的人，面对古怪的魔兽，聪明的人类，美丽的精灵，憨厚的矮人，勇猛的兽人，神秘的迪克族人，以及飘渺的神族，邪恶的魔族，他该如何展开在异界的旅程？

无赖金仙 类别：玄幻 作者：梁湛

点评：心中着迹，处处会有魔幻，放也不过人生一赌，率性的狂歌醉曲

张三丰异界游 类别：玄幻 作者：写字板

点评：张三丰异界游是一本很好的异界重生小说 主角强大 对手也不弱 没放过一个爱主角和主角爱的女子

少林武僧在异界 类别：玄幻 作者：特别白

点评：这是个武僧，不是*僧。在起点连出家人都开始荼毒以后，终于在魔爪下找到一个干净的得道高僧

极品家丁

年轻的销售经理，因为一次意外经历，来到了一个完全不同的世界，成为萧家大宅里一名光荣的——家丁!

宗教裁判所 类别：奇幻 作者：八部浮屠 新书

点评：强*啊，看吧，看吧，新人榜第一找到的好书，难得

比蒙传奇 类别：玄幻 作者：写字板 新书

点评：张三丰异界游的作者写字本的书，其实看到比蒙两个字就被吸引了。

破灭时空 小说作者： 任怨 (新书)

自古以来，军中最精锐的人员只会在两个地方。一是最精锐的特种部队，二就是在重犯监狱。

赵立为了隐瞒自己修行天才的事实，只能加入军方，用军方的战斗功法来掩盖自己的修为异常。但是，却被莫名其妙的分配在重犯监狱服役。

在监狱，赵立结识了无数穷凶极恶的重犯，也学到了很多非凡的技能，但最重要的，却是见识到了社会和军队当中的黑暗。

星锋 小说作者： 闪烁 (新书)

小说类别：现代修真

为了追求至高的力量，所有的修真者都孜孜不怠的修炼，感悟宇宙的衍变，从而达到修炼的巅峰。

宇凡，一个普通的大学生，而他，却拥有了宇宙的镜像——永恒之球！

宇宙的衍变，尽在我手！

天位 小说作者： 孤独枫 (新书)

天位是一种印记，一种象征力量与生命迈入另一种层次的印记……

精通中华古代武学的杀手至尊叶飞云被组织和唯一信任的同伴出卖，落入联邦政府之手，当作试验的弃子送入另一个规则完全不同的空间中，肉身湮灭的他，在灵魂即将消散之时，碰到巨大的法阵印记，投身为龙皇帝国爱尔森侯爵府家主之子……

且看叶飞云如何在这个世界谱写“天位”传说……

一本书总有喜欢的，有不喜欢的，孤独毕竟能力有限，如果大家觉得这本书不好，请安静的离开，骂来骂去也没啥意思，当然，善意的留言指点，孤独欢迎。

<魔法教授》教魔法，也讲究素质教育

简介：在大魔导师的召唤下，林远来到异界，混合魔法的体质让他成为学院里独一无二的魔法教授。秉承先贤传统，在魔法大陆教书育人，著书立说。子曾经曰过：有教无类，谁说魔法不是呢？

《神墓》

说到玄幻就不得不说一下《神墓》了。号称玄幻小说中的EVA，这本书的气氛也是相当神秘的。从一开始就设下了一个个令人费解的坑，而后慢慢地在后文一步步的揭开谜底。

异界之极品奶爸 / 圣骑士的传说 / 玄幻

他，是一名高手，所以他有着属于高手的霸道和专横。 他，还是一名奶爸，所以他有着身为一名奶爸最大的优点——护短！谁敢动我的娃，我就要他付出代价！ 他可以为孩子们泡mm出谋划策。 小说，讲述了一名身怀绝技的奶爸在异界的故事。他让异界的人知道了从奶爸到爸爸的全过程！（因为他泡上了孩子

光芒传奇 小说作者：紫箫小说类别：异世大陆

一个辍学的大学生，

凭借才华与努力，成为了响誉业界的炒手。

炒作古玩、奢侈品，包装房地产、明星，是他的拿手好戏。

一个震古烁今的传奇魔法师，

创造了挑战神则的禁咒，使自己成为了不破不灭的神话。

却在一场意外中失去了生命，只留下了一枚存放了毕生收藏的空间戒指：光芒戒指

铁拳法师 小说作者：汤泽 小说类别：异世大陆

到底是神的无上法力造就了人类的卑微，还是人的无知虔诚造就了神的权威？

人和神的战争自人类诞生的那一日起就从来没有停止过！

三万年前，一场席卷大陆的元素风暴导致了煊赫一时的魔法文明走向彻底没落，“圣衣时代”随之兴起。

三万年后，一个超级大家族中的庶子因为天生不能习武而不得不踏上了魔法的苦修之路。

当来自“地球”的武修被少年仁厚善良感动而舍己造就后，意外得到传承的少年，路又在何方？

歌舞升平下的暗潮，宗教间万年的战争，繁华的帝都，风流的贵族，绚烂的斗气，一切浮华背后究竟埋藏着怎样的真相？

记录在古老文集上的文字究竟是一种掩饰还是一种暗示

Prince

音乐风格：Pop/Rock（流行摇滚），Funk（疯克音乐），Urban（城市音乐）

王子（Prince）全名为Prince Rogers

Nelson， 1958年6月初出生于美国明尼苏达州（Minnesota）的一个爵士乐手家庭，唱歌，弹琴是他逃离家庭不和睦的好方法。1976年，Prince年移居纽约，组织起《香槟酒》乐队，在夜总会演唱，为他今后的音乐生涯打基础。1978 年华纳唱片公司推出了他的第一张专辑《For You》,同时单曲《Soft And Wet》在R&B榜上创下了不错的成绩，不久又推出《Controversy》,《Prince》和《1999》逐渐在乐坛树立起自己的形象。 Prince的最终胜利是年的《紫雨》(Purple Rain)。这是一部半自传式的影片，讲述了一位来自贫民区的孩子通过自己的努力获得成功的故事。同名音乐专辑一经推出，即刻成为全美红极一时的唱片集，其中的《当鸽子哭泣时》一曲中，怪诞的节奏，和醉意浓重的嗓音营造了一种全新的音乐风格，成为年的最佳曲目，并使Prince获得第27届葛莱美最佳摇滚组合奖和奥斯卡最佳**歌曲奖。这使他跃升为超级巨星，攀上了个人演唱事业的顶峰。1988年Prince举行了一场规模盛大的以“好”为名的演唱会，以摇滚乐的独特视角展现了现代人对性的观念。1989年，P-rince 为**《蝙蝠侠》创作的主题曲《蝙蝠舞》闯入了排行榜前列，取得了不凡的成绩。而他的最新单曲《Seven》已经杀入Bi-llboard AT40三甲之内，Prince也是流行乐坛上第一位连续11年拥有10大作品的音乐人。prince这位与Michael Jackson 分庭抗礼的

乐坛巨人，凭藉着超人的音乐才华，取得了艺术上和商业上的巨大成功。

Prince 绝对是自从上世纪80年代之后，在世界流行音乐界涌现出的极少有的多才多艺的流行音乐家中最耀眼的一位。在整个80年代，Prince与 Stevie Wonder，Michael Jackson一并是最著名的流行音乐家。Prince是真正多才多艺的艺术家，真正的音乐天才，音乐全才，他精通吉他，贝斯，键盘，鼓的演奏，并且还能够使用其它许多种流行乐器，以至于有人说他一个人就可以成为一支乐队，在录音室里，他一个人就足以完成一整张专辑的录制。此外Prince的多才还表现在他对于不同中音乐风格的把握上，他曾经先后融合过包括疯克音乐(Funk)，民谣，流行音乐，舞曲，摇滚乐，甚至是硬摇滚乐，并且这些作品几乎无一例外的获得了各界的高度评价。并且Prince创作与演唱能力俱佳，在他所表演的音乐作品中绝大多数都是由他亲自完成创作的，他还经常为其他许多著名的流行歌星创作单曲，而Prince运用身体进行表演的能力更是与Michael Jackson一并成为了后生音乐人极难逾越的一个高峰，Prince的身体表现力及其动作的丰富，即便是Michael Jackson也难以企及。

Prince 不仅是一位多才的音乐家，同时还是一名高产的音乐家，而他敢于融合各种不同音乐风格作品的实验勇气和能力更是在80年代后同时代的音乐家中无人可出其右的。自从1978年发行了首张专辑《For You》之后，尽管一直频繁的参加各种巡回演出，但是Prince把大部分的时间都交给了录音室，基本上每年Prince都有新专辑问世，除此之外他还创作并录制了大量的尚未发行的或者已经被筛选掉的音乐作品。而Prince的这些专辑也决非粗制滥造的作品，在这些作品中人们都能够感受到Prince所表现出的才华以及在音乐风格上的变化。

从Prince的音乐作品中，人们可以更清晰的体会到音乐的多样性，重新定义了各种音乐类型的界线。 Prince对于流行音乐以及摇滚乐的发展产生了非常大的影响，拥有极其重要的地位。在不同的音乐风格中，Prince融合不同风格音乐的能力，是同时代几乎所有音乐人都不能及的，有时他把两种完全无法相提并论的音乐风格捏合在一起，尽管并不成功，但是那也意味着已经几乎肯定没有人能够比Prince做的更好了。而令人赞叹的是，在Prince的作品中，真正在音乐上失败的作品非常之少，他的绝大多数作品在音乐上都是非常成功的。

1958 年6月7日，Prince出生在美国明尼苏达州的重镇明尼阿波利斯一个音乐家庭中，原名Prince Rogers Nelson。父亲John Nelson是一个名叫Prince Roger Trio的乐队的钢琴演奏者，Prince的名字也正是由此得来。不过Prince的家庭不久破裂，Prince随后不久就从母亲和继父那里逃了出来，并且重新回到了生父John Nelson那里。父亲后来给Prince买来了他的第一把吉他，但是随后不久，Prince被Anderson家收养，在这里，年幼的Prince与家里的Andre Anderson成为了最好的朋友，Andre Anderson就是后来的黑人歌手Andre Cymone。在Anderson家，Prince除了开始弹奏吉他之外，还开始弹奏钢琴并且尝试着自己创作歌曲。

初中时的Prince 组建了自己的第一支乐队Grand Central，Grand Central乐队由Prince和Andre Anderson，以及Andre Anderson的表兄弟Charles Smith组成。在升入高中以后，Prince的Grand Central乐队更名为Champagne，并且Prince请原来乐队中的成员一同加入了新乐队。在高中时候，Prince的音乐发展开始进入正轨，他开始先后在一些地方举行演出活动，并且渐渐得到提高，也有了一些名气。